中,流年美错之后,才知情之一字是如此的沉重,犹如隔世的山,沉甸甸的压在心坎上,犹如看不见的苦海,无涯无边,一跳就是终身的负重和劳累。于是我才明白,为何李碧华会把情之一字运用得如此之绝,如此刻骨,如此直人心,见骨见血,非得幽怨不可。
一直都很喜欢李碧华,是因为看过很多她作品改编的电影,比如说、……后来才知是出自同一个人的手,她就是李碧华。当时只觉得光是李碧华这三个字就有点不一样的味道,幽怨中透露几许诡异,冰冷里又有些魅惑,如同一个能看透阴阳过往的笃静女子。她笔下的爱情故事缠绵而深刻,之所以缠绵,是她把爱情写得很痴,人物对待爱情的态度都很绝对。当然,也往往只有一个人很痴很绝对,另一个,往往开始的时候也很痴,貌似能共赴生死至死不渝,然而渐渐的那个沸腾的点过了之后,另一个的感情往往就开始动摇了。于是一个是拥有火一般热烈的爱着,不知死活,不晓得收场的前进着,恨不得能以死明志告诉对方她有多爱他。而另一个在口口深深说着重情重义的之时,却在一步步往后退。一步步的退,最终退得另一个心凉了,心死了。那种感觉的爱情就逃不过有些悔恨的成分在里面,又爱又恨交织在一起,最终从一个懦弱的人性身上看到爱情的懦弱和无能,透过一个人也最终了解了一个世界,最终也只剩下一口无奈的叹息,然后含恨而去。
所以说,李碧华笔下的爱情也是十分现实刻骨的。她往往在故事最缠绵幽怨的时候把现实这把利刀搬出来,稍微在两个人的情梦中这么翻弄把玩一番,这情比金坚的城墙就倒了,跨了,最终经不起她用手指轻轻一点,因为她明白但凡是人必定逃不过现实二字,即便遇上了致命的感情也绝对不会丢失人性的种种,毕竟情起也是一种无法阻断的人性罢了,既然如此,再非凡的人活在这个世界上自是无法逃过人性的种种,哪怕他是在阳间还是在阴间。
很喜欢李碧华写的故事,神神叨叨的又不失情调,她为人们勾勒了一个个错杂时光之中的隐晦故事,或色彩明亮,或光影暗淡,或轻柔淡写,或浓重得透着血腥。总之,她会把一个爱情故事写得离奇而催泪,不是那种有预兆的感情宣泄,而是不知在何时你会遇见那个让你热泪决堤的点,亦或者是电影里的一个对白,一段背景音乐,一个眼神,一个琐碎的场景。亦或者是一个微笑,一次情爱交织的缠绵悱恻,一种血光交糅的爱恨腥热。
里我记住了一句话,“从一而终”。我想故事之所以让人感动,无非逃不过这一句魔咒般的话,从一而终,带着一些守旧,一种古典美,一种情深,一种阴阳凄凄,由一个命运多揣的梨园戏子来诠释,他便是哥哥张国荣扮演的程蝶衣,他在戏中扮演虞姬,对他而言唱戏是从一而终的,爱情也该是从一而终的,人生也是如此的,他从未怀疑过,于是一往情深的扑了上去,他一身都在努力守候着这种美好,但却不知路途崎岖带来的只是惨烈而已。他一身都在走错路,从他唱错的句子开始他就一错再错,可是他知道他除了这条路,已经没有路可走。
人,各有各的命。这便是他的命,他选择不了的命。
他人前看似风光背后却是寂寞的,人前人后不一样的程蝶衣,他只有唱戏的时候觉得生命是沉醉的,令人着迷的。无数次的灯光交错,他的眼眸魅惑,从不问台下看的是什么人?他只知道他扮上了就是虞姬,而舞台上的唯一男主角便是霸王。霸王便是她的天,她的地,她柔情万种为他,她肝肠寸断为他,她把剑一刎为他。
在我看来,一部其实很有点“姬别霸王”的味道。不过虞姬毕竟是个女子,无论在哪个时代女子都是那么单薄无力的,不可能当做主角拿来渲染的,于是只有通过霸王才能刻画出虞姬的情深,只有依靠霸王才能成全出虞姬的那份力量来,虞姬的